Ужас 101: Най-добрите Giallo филми, правени някога

Наречен на мрачните жълти (giallo) корици на италиански криминални пулп меки корици — много от тях преводи на произведенията на Едгар Уолъс, Едгар Алън По и Ед Макбейн — италианският жълто поджанр рифове на ужасите на традиционните черен детективски наративни структури, но тези филми са изпъстрени от експлозивно, често странно насилие. Реакция на американския цикъл от 70-те години на миналия век, жълто филмите се разглеждаха като нещо като издигане на ужаса в арт хаус. Включващ често показни камери, експанзивна и заплетена кръв и това, което може да се опише само като авангардна оценка, детективски истории до голяма степен бяха заснети без звук на снимачната площадка, като актьорите рецитират реплики на езика, който говореше мултинационалният актьорски състав. В постпродукцията диалогът ще бъде дублиран върху завършения филм на езика на пазара, на който филмът е бил пуснат.

Резултатът от всичко това: спиращи дъха сцени, разединени разкази, понякога несъответстващо изпълнение и диалози, разтърсваща музика, мрачни цветове и оперни движения. Тези филми създават ясно, неописуемо изживяване при гледане. детективски истории са обсебени от лудостта, идентичността и как сексът и въпросите за сексуалността информират и двете. Те са обвинени в незаконното бръмчене на зверства и непристойност и са получили критики като такива за женомразия. Не цялата тази критика е несправедлива и трябва да се правят изводи за предупреждения за задействане. Но за поклонниците това е пристрастяващо: жълто . За щастие на зависимия, има стотици примери – десетки от които са грандиозни – да се насладите на лукс, включително дори няколко съвременни класики като Странният цвят на сълзите на тялото ви , Берберийско звуково студио и Манди .

И така, ето десет детективски истории , включително няколко нестандартни избора за подправка на яхния, за да започнете, като единственото основно правило е, че избягвам да повтарям режисьори. Можете да направите цели списъци само за филмографиите на Дарио Ардженто, Марио Бава и Лусио Фулчи. С това казано, да тръгваме.

„Смъртта върви в полунощ“

(1972, реж. Лучано Ерколи)

Снимка: Mel Neuhaus/Everett Collection

изгубен в космоса netflix 2018

Често се сравнява и намира за липса срещу Ercoli's Смъртта ходи на високи токчета , винаги съм предпочитал този заради силната му протагонистка Валентина (Ниевес Наваро). Тя е моден модел, който по време на особено лош трип с киселина става психически свидетел на убийство. Никой не й вярва, разбира се, тъй като отварянето на вратите към възприятието може би не е вратата за най-надеждните криминални показания, но какво ще стане, ако убиецът може да вижда през същия портал като тя?

Джани Ферио предоставя бърза джаз партитура за това, което недоброжелателите виждат като бавно, объркващо парче, което може би се нуждае от още няколко убийства - но за моите пари, Смъртта ходи в полунощ владее определена кошмарна логика на сънищата, която работи като перфектен контрапункт на своя подтекст за това как определени индустрии се стремят да контролират женската сексуалност чрез намаляване, газлайт и злоупотреба. Освен това, не за нищо, той има една от най-добрите финални петнадесет минути на всеки филм (и най-доброто оръжие за убийство) в жанр, пълен с необикновени кулминации.

Къде да стриймвате Смъртта ходи в полунощ

„Твоят порок е заключена стая и само аз имам ключа“

(1972, режисьор Серджо Мартино)

Снимка: Everett Collection

Най-свободната от адаптациите на „Черната котка“ на Едгар Алън По, картината на Мартино е съсредоточена върху брутален, обиден писател Оливиеро (Ернесто Гасталди), който се занимава с грозни огъвания, по време на които бие съпругата си Ирина (Анита Стриндберг). Хобито му, изглежда, е да прави купони за местния риф, за да събере публика за нейните унижения. Ирина изглежда най-накрая намира сънародник в племенницата на Оливиеро Флориана (една от жълти висши жрици, Едвиг Фенек) – уверени там, където Ирина е кротка, развратна, където Ирина е била почти безполова. Двамата заговорват, докато Ирина се събужда, докато телата на любовниците на Оливиеро започват да се трупат, а през всичко това е котката на Оливиеро Сатаната, която се оказва прав за всичко. Изкривен сюжет, множество разновидности на секс, поне по един инцидент на кръвосмешение и изнасилване, и ако разказът е малко труден за проследяване след осмия или деветия шокиращ завой, емоционалната истина за ужасяващите щети, нанесени от домашното насилие, проблясва. .

Къде да стриймвате Вашият порок е заключена стая и само аз имам ключа

— Какво си направил със Соланж?

(1972, режисьор Масимо Даламано)

Снимка: Everett Collection

Дълбоко обезпокоената картина на Даламано за изрично фройдистки шеги се развива в, къде другаде, католическо училище, където има таен клуб за оргии (но РАЗбира се!). Камил Кийтън, втора или трета братовчедка на Бъстър, прави своя филмов дебют тук като титулярната Соланж, травмирана в ням делириум от нещо ужасно, което баща й, професор, който понякога се преструва на свещеник, се стреми да преодолее... добре, това щеше да разказва.

Достатъчно е да се каже, че филмът е тревожен и тревожен, а насилието срещу жените е необичайно подло и интимно. Основните му теми за продължителна травма от незаконен аборт, от религиозно възпитание, дори чрез понякога островните машинации на интернатите бележат Какво направи със Соланж? като (може би?) да има метод за неговата лудост. Напрегнат, сънлив и закотвен от малко, но незаличимо изпълнение на Кийтън, което напомня на Едит Скоб в Очи без лице .

Къде да стриймвате Какво направи със Соланж?

„Кратката нощ на стъклените кукли“

(1971, реж. Алдо Ладо)

Снимка: Shudder

можете ли да гледате футбол в понеделник вечер на espn plus

Алфред Хичкок режисира само 17 от 261 негови епизода Алфред Хичкок представя . Вторият от тях беше Breakdown, с участието на Джоузеф Котън като мъж, парализиран в пътен инцидент, който изглежда мъртъв за всички, но ужасно осъзнава какво се случва около него. Алдо Ладо приема частта от тази предпоставка за суперлатив Кратка нощ на стъклените кукли и конструира нещо като giallo Широко затворени очи /дълъг чай на душата за Грегъри (Жан Сорел), доведен в моргата, но хванат в капан в тялото му и отчаяно се опитва да разреши обстоятелствата около сегашното му затруднение, преди да започне неговата (много публична) аутопсия.

Научаваме, че приятелката на Грегъри Мира (Барбара Бах) е изчезнала, вероятно отвлечена, в неуредена Чехословакия, оставяйки спасяването й изцяло на него. Това, което той открива, са всички културни норми на едно общество, ерозирано, изгнило до корупция и перверзия и под влиянието на корумпирана група от изродени олигарси. Тук има много неща: възмущение, оставка и накрая Паралаксен изглед усещане за това как няма борба с машината, защото машината винаги побеждава.

Къде да стриймвате Кратка нощ на стъклените кукли

'Парфюмът на дамата в черно'

(1974, режисьор Франческо Барили)

Снимка: Everett Collection

Поглед на Луис Карол През огледалото който разглежда последиците от сексуалното насилие върху поколения жени в едно и също семейство, филмът на Франческо Барили, сияещ с огледала, с участието на американката Мимси Фармър като преследваната от духове Силвия. Неблагодарна роля, Фармър намира желязо в Силвия, известна идиосинкратична независимост за нея, тъй като тя отхвърля опитите да я диагностицира и потиска. Когато е изоставена от гаджето си, тя става по-силна, а не по-слаба – и тъй като здравият й разум се разпада под напрежението от години живот с нелекувана травма, тя става по-малко като героя на Катрин Деньов в Отблъскване и по-скоро като гост на чаеното парти на Лудия шапкар, където лудостта е суперсила вместо пречка.

Никой не е такъв, какъвто изглежда Парфюмът на дамата в черно , сюжетът относно това, което изглежда съгласувано усилие да подлуди Силвия – нещо като хиперстилизирано, адренализирано Бебето на Розмари , а резолюция, толкова мрачна като всяка във филма, предполага, че идеята на този филм е как жените са брутализирани в това общество. Злоупотребата на Силвия е постоянна, нейното отблъскване срещу нея е толкова насилствено, колкото и странно-праведно, а начинът, по който тя събира парчетата от разпада си, след като светът я разби, е... сърцераздирателен. Воден буквално от детската версия на себе си, която не можеше да защити, целият филм е метафора за посттравматично стресово разстройство и други неща. брилянтно.

Къде да стриймвате Парфюмът на дамата в черно

'Сценична треска'

(1987, режисьор Микеле Соави)

Снимка: Everett Collection

д-р На seuss как Гринч открадна Коледа

Втори режисьор на необикновения Дарио Ардженто Мрак и уникално особен (и също отличен) явления и бруталното Опера , Микеле Соави направи няколко свои собствени шедьоври, преди да се пенсионира за известно време, според някои слухове, за да се грижи за неизлечимо болен син. Гробищен човек , по-специално, е приветстван в някои кръгове като сред най-добрите филми за зомбита, правени някога. Това е дебютният му филм Сценична треска , обаче, това попада в жълто обхват (въпреки че мнозина биха твърдяли, че заема пространство по средата между жълто и по-традиционният поджанр на слешър). Като се има предвид новият убиец (той носи костюм на бухал) и изобретателността на неговите убийства, най-вече плъзгам този в този списък поради силата на неговото създаване на филми.

Соави има невероятни пържоли и всички те са изложени тук, тъй като трупа от актьори прекарват наистина дълга нощ в театъра, биват измъкнати от избягал психически пациент и бивш актьор, който има истински драматичен усет към него. По-малко тежък с подтекст от някои от другите тук, вземете Сценична треска - също известен като Водолей , или понякога дори Сценичен страх: Водолей — като средство за почистване на палитра преди последните четири филма: отличен пример за изпълнение и стил от художник, който всеки познава… знае.

Къде да стриймвате Сценична треска

'лудост'

Снимка: Архив на Роналд Грант

Последният шедьовър на Хичкок е този безпомощно гаден бизнес, който преразглежда старите му визуални пробни камъни на храната като аналог на желанието и грешния човек, като същевременно завършва късна кариера, съобразявайки се със собствения си нездравословен глад и неподходящите им изрази. Някои ще отблъснат тази идея лудост е жълто , но сюжетът му се върти около бивш герой от RAF Ричард (Джон Финч) и неговите опити да се освободи от поредица от убийства на вратовръзки, акцентирани от най-неприятните сексуални убийства в дългата и легендарна кариера на Хичкок на подобни неща, отбелязва това за мен като горд член на обезценен поджанр.

Харесва ми как самоличността на убиеца никога не е въпрос, което означава, че по-големите въпроси на парчето над контрола и сексуалността имат предимство. Внимавайте за празно движение на камерата по време на особено тъжно убийство, което говори много за мъжко сексуално съжаление – и, ако можете, последователност на изнасилване, която ме преследва от десетилетия заради абсолютния ужас от нея, липсата на възбуда, предлагана от нея, и достойнството, което Хичкок намира за жертвата дори в последните й мигове. Това е зашеметяващо. Работете внимателно.

Къде да стриймвате лудост

„Не гледай сега“

(1973, реж. Ник Роуг)

Снимка: CASEY PRODUCTIONS

Венеция никога не е изглеждала толкова зловеща, колкото изглежда в незабравимото изследване на Николас Роуг за скръбта, любовта и начините за виждане и познаване на света. То е толкова красиво, колкото и дезориентиращо.

В него архитект Джон Бакстър (Доналд Съдърланд) и съпругата му Лора (Джули Кристи), скърбящи за случайното удавяне на дъщеря си, пътуват до Италия, където Джон възстановява стара църква и започват да виждат проблясъци на мъртвото им дете, тичащо през среднощните кътчета и каналите на потъващия град. Дом на един от най-известните истински секс сцени през 70-те години на миналия век, това е и моята цел винаги, когато искам да говоря за идеята как знанието е течно, течно, гъвкаво, особено когато възприятията ни са оцветени от – отново тази дума: травма. Джон, прагматикът, може да има форма на второ зрение, но това толкова смущава чувството му за ред, че той го потиска и се присмива на това, че Лора се утешава от двойка възрастни екстрасенси. Бащата може би не винаги знае най-добре и опитите му да спаси дъщеря си втори път, след като не успя да я спаси първия, е наказан в един от най-непоклатимите финали в историята на филма. Хиляди филми по-късно, това остава една от най-мъчващите картини, които съм виждал.

карта на света на ходещите мъртви

Къде да стриймвате Не гледайте сега

'Тъмно червено'

(1975, режисьор Дарио Ардженто)

Снимка: Everett Collection

Чудите се къде е един от бащите на жълто е бил и ето го. Цял списък може и трябва да бъде посветен на работата на Дарио Ардженто и наистина са направени проучвания с дължина на книгата с оглед на неговия канон. Птица с кристално оперение , освен звездната работа от легендата на Method Karl Malden и една от най-добрите убийствени поредици в целия поджанр, е солидна част от черен съотношението, докато бяга от там докрай Синдром на Стендал представлява едно от най-добрите продължителни бягания в целия ужас, не само жълто . Той е господар не само на тази форма, но и на свръхестествената издънка, която включва филми като трилогията му Три майки ( Суспирия, Ад, Майка на сълзите ).

Наричаха го Италианският Хичкок и за известно време там изглеждаше, че прави разговор/отговор с Брайън Де Палма за наследник на короната на Хичкок. О – и Мрак е абсолютна класика. Но за целите на този списък и за да уважа моята мантия да не повтарям филмография, ето Тъмно червено с участието на Дейвид Хемингс като джаз музикант, който свири в Торино, когато луд убиец го насочва като свидетел на убийството на екстрасенс. Партитурата на експерименталната група Goblin е лепкава и смущаваща, злата марионетка е ужасяващо невероятна, а (буквалното) изкопаване на разстроеното от детството, подхранващо текущата мерзост, носи усещането за неизбежност и обреченост. Господи, добре е.

Къде да гледам Тъмно червено

'Кръв и черна дантела'

(1964, реж. Марио Бава)

Снимка: ЖОРЖ ДЕ БОРЕГАР ФИЛМИ

А ето го и другият, Марио Бава. Ако беше благословен със същите бюджети, дадени на Серджо Леоне, за него щяха да се говори по същия начин като за абсолютен майстор на кинематографичните изкуства. Неговите Момичето, което знаеше твърде много обикновено се счита за първи жълто, докато филми като напр Black Sabbath и Черна неделя просветени пътеки в готически ужас. Той се занимава с научна фантастика с Планетата на вампирите , шпионски жанр с Опасност: Diabolik , в уестърните, пеплум филми, викингски филм, криминален филм... филмите му са прекрасни, живописни. С една дума майсторски.

В библиотека от гениални филми като Камшикът и тялото и Брадва за медения месец , намирам Кръв и черна дантела че в своето изследване на модната сцена, насочена от убиец, носещ средновековна ръкавица за убийство, казва необичайно много за дължината, до която трябва да стигнат жените, само за да оцелеят в света, насочен към обективирането им заради тяхната красота. След това филмът е инвестиран в унищожаването на красотата в поредица от наситени с цветове декори, измерени като диригент, който крачи тактове на идеално перверзен оркестър. Не е само един от най-добрите жълто филми, това е един от най-добрите филми, точка. Всеки аспект от неговия дизайн е изпъкващ окото, остроумен, изящно балансиран и в крайна сметка дори феминистки. Това е един от любимите ми филми за всички времена. Трябва да го гледаш.

Уолтър Чау е старши филмов критик за filmfreakcentral.net . Неговата книга за филмите на Уолтър Хил, с въведение от Джеймс Елрой, трябва да излезе през 2022 г. монография за филма от 1988 г. MIRACLE MILE е наличен сега.

Къде да стриймвате Кръв и черна дантела