Семейство Фабелман (сега на VOD услуги като Amazon Prime Video ) е Стивън Спилбърг в неговия Steven Spielbergiest. И как – филмът е измислен разказ за неговото юношество, когато се влюбва в правенето на филми, навършване на зрялост зад камера, докато семейството му се мести из страната и бракът на родителите му се разпада и той целува момиче и е тормозен от гадове в училище и се чувствах невероятно евреин през цялото време. И за да отговоря на въпроса ви, да, това е един от онези филми за филми, които хората, които обичат филми, обичат, но с една съществена разлика – Стивън Спилбърг го направи.
ФАБЕЛМАНИТЕ : ПОТОЧНО ИЛИ ПРОПУСКАНЕ?
Същността: Това е Ню Джърси, 1952 г., опашка пред прожекция в киносалон Най-великото шоу на Земята . Малкият Сами Фабелман (Матео Зорион Франсис ДеФорд) е може би на пет или шест. Той ще гледа първия си филм, но е уплашен. Не иска да отиде. Необходима е известна принуда от родителите му Мици (Мишел Уилямс) и Бърт (Пол Дано): „Филмите са мечти, които никога няма да забравите“, казва Мици и това работи. Разбира се, че работи. Тук някой трябва да порасне, за да направи Списъкът на Шиндлер и Челюсти и Джурасик парк . Сами гледа със страхопочитание как грандиозният спектакъл трепти-трепти-трепти на екрана пред него, включително поредица от влакова катастрофа, която го травмира. Гледката. Звукът. Насилието. Филмите.
Ханука е. Сами иска коледни лампички като подарък, а родителите му се смеят. След това той иска комплект влак, който е по-приятелски настроен към църквата. Той има конкретна цел – пресъздаване на Най-великото шоу на Земята влакова катастрофа. Стряска го. По дяволите, това стряска цялото домакинство. Баща му му чете лекции как да се грижи за играчките си и майка му разбира защо го е направил и следователно се установява динамика – артисти срещу учени. Това е смислено обяснение, но работи. Мици е концертираща пианистка, която се отказа от кариерата си, за да създаде семейство, а Бърт е електроинженер. Сами очевидно е в екипа на артистите. Мици помага на Сами да инсценира отново влаковата катастрофа, но този път той ще я заснеме с филмовата камера на Бърт, така че момчето да може да я гледа отново и отново и да успокои травмата си. Понякога просто трябва да се изправиш пред страховете си.
Сами има две по-малки сестри, а скоро и три. Те са буйно и жизнено семейство и Сами обича да прави филми с тях, да увива сестрите си с тоалетна хартия като мумии или да устройва ужаси на зъболекарски стол с кетчуп, заменен за кръв. Бърт си намира работа в Аризона и Сами го кара да спре колата, за да може да режисира кадър на семейството, което спира на алеята. Сами вече е по-възрастен и се играе от Габриел ЛаБел, бойскаут, който печели своята AV пач, като прави сложни филми с участието на членове на неговия отряд. Всички се трупат в залата за прожекции, Бърт ги гледа със страхопочитание, а Мици се усмихва широко, докато светлините трептят-трептят-трептят по лицата им. Светлините мигат ли магически? Да, те трептят магически. Как биха могли не трепти магически? Един ден ексцентричният чичо на Мици Борис (Джъд Хирш), който работи в шоубизнеса, пристига в къщата, за да може да изнесе мъчително точна реч за мъките, които Сами ще изпита в преследване на своето изкуство и визия. Точно като майка си.
Не съм споменавал Бени (Сет Роген). Вероятно трябва. Той е най-добрият приятел на Бърт, колега от работата без семейство, за което да говорим. Той се мести с тях от Джърси във Финикс. Той е в публиката и гледа филма на Сами. Той е заедно за пътуването на семейно къмпинг пътуване на Fabelman. Той е на фона на кадър от един от филмите на Сами, държейки се за ръце с Мици; тя се навежда близо до Бени, твърде близо. Това е достатъчно, за да накара Сами да се откаже от правенето на филми - за известно време. Искам да кажа, някой трябваше да направи E.T. и Нападатели и Редник Райън и Близки срещи и Двубой и и и. Скоро те заминават за Северна Калифорния за новата работа на Бърт и Бени не се включва. Мици е дълбоко депресирана, затова си взема маймуна за домашен любимец. Сега Сами е в гимназията и момчетата там не гледат добре на евреите. Бракът на Бърт и Мици става все по-несигурен. Много застанаха на пътя на Сами да стане най-великият жив режисьор, както е тук през 2022 г., но много от това помогнаха и на него.
За какви филми ще ви напомни?: на Кенет Брана Белфаст е забележително подобна, наситена с носталгия (предимно) автобиографична драма, пълна с малки намигващи разкрасявания. Алфонсо Куарон направи подобни неща с Рим , както Ричард Линклейтър с Аполо 10½ , но с по-малък акцент върху мощност на филмите .
Декстър ново кръвно шоу
Изпълнение, което си струва да се гледа: Уилямс бързо печели признание за сезона на наградите – кимване за „Златен глобус“, почти сигурната й пета номинация за „Оскар“ – по основателна причина: това е изключително емпатичен портрет на грешен герой, пълен с вокални чувства и няколко големи, меки драматични сцени. Когато тя е на екрана, веднага там отиват очите ви.
Запомнящ се диалог: Баба Фабелман (Джани Берлин) не одобрява наличието на определени животни в къщата:
Баба: Моят равин в Ню Джърси казва, че маймуната в къщата не е кошер.
Мици: Ето защо няма да го изядем.
Секс и кожа: Нито един.
Нашето мнение: Семейство Фабелман е остър и увлекателен, широко отворен и мъдър, богат на комедия и патос. Човек усеща Спилбърг – който е съавтор на сценария с редовния писателски партньор Тони Кушнър ( Мюнхен , Линкълн ) – меко въртене на филмите-са-магия-и-те-ме-направиха-човека-аз съм неща, за да избегнете самоугаждането, и работи. Нямаме нужда от още едно превъзнасяне на най-великата от всички форми на изкуство (вижте: Липса , Художникът ). Разбира се, Спилбърг проявява привързаност към правенето на филми и включва неизбежни фетишни сцени, в които Сам Фабелман снажда и редактира целулоид и намира голямо удобство в сгушването на трескава камера като Линус Ван Пелт към защитното си одеяло. Това е неизбежно; това е решаваща част от историята.
Ако някой си е спечелил правото да се саморефлексира публично, това е Спилбърг, който оформи съвременния блокбастър, като направи масово популярни филми, като същевременно запази значително доверие като художник. Семейство Фабелман играе като хлабаво структуриран и епизодичен мемоар, като Спилбърг засилва комедийните елементи и намалява мелодрамата. Неговите тонални изчисления са на място и филмът излиза безгрижен, но никога несъществен. Той изглежда гледа назад към живота си с добре усъвършенстван баланс между учудване и замисленост, подхранван от по-доброто разбиране на силните страни и несъвършенствата на характера на родителите си – дълбоко вкоренената доброта на неговия дълбоко преуморен баща, компромисите на майка му и нейното последвало психологически борби.
Най-важното е, че филмът е приобщаващ, топъл и приветлив. Спилбърг ни кани вътре, изненадвайки ни с интимността на историята. Неговата работа е почти изключително популистка и това се вижда в редица ключови сцени: Борбена поредица от вечеря, която съперничи на най-добрите от тях. Съкрушителен момент, когато Сам се изправя срещу Мици за нейната изневяра. Истерично смешната сцена, в която Сам предлага жална молитва на пода на своята гръмогласна съученичка християнка – „Здравей, Исусе, аз съм, Сам Фабелман“ – надявайки се, че ще доведе до сесия за размяна. Дива поредица, в която Мици хвърля децата в колата и преследва торнадо. И всичко това е изпълнено с хумор и болка, с акцент върху първото над второто.
четвъртък вечер футболна актуализация
Чрез своите артистични триумфи и лични премеждия – които са преплетени по дълбок начин, както винаги – Сам научава какво представлява създаването на филми: казване на истината или скриване на истината. Големи емоции и малки емоции. Разкрасяване и опростяване. Улавяне на обстановка и въвличане в нея. Изработка на вътрешно външно. Всичко това. И филмът завършва с изящно модулирано намигване, единственият път, когато Спилбърг става самосъзнателен; той просто е твърде проклет, за да направи филм за себе си и само за себе си. Това не е особено завладяващо. Но Спилбърг, човекът, абсолютно е такъв.
Нашето обаждане: ПОТОЧНО ГО. Семейство Фабелман е често възхитително и вълнуващо размишление върху живота на артист – и ни помага да разберем по-добре защо и как и за кого Спилбърг прави филми.
Джон Сърба е писател на свободна практика и филмов критик, базиран в Гранд Рапидс, Мичиган. Прочетете повече за работата му на johnserbaatlarge.com .